CATALOGUE GEN. LALIQUE ART 2023

JAMES TURRELL

Le travail de James Turrell, qui a commencé sa carrière dans les années 1960, se veut en premier lieu une exploration de la lumière et de l’espace. En faisant de la lumière une révélation, les oeuvres de Turrell bousculent la nature même de ce que l’on perçoit et, en particulier, comment la perception affecte et façonne la réalité telle qu’on la vit. L’artiste, qui vit dans la ville de Flagstaff, travaille actuellement sur Roden Crater, une oeuvre d’une ampleur sans précédent installée dans un cône de cendres volcaniques situé dans la région de Painted Desert, au nord de l’Arizona. Roden Crater est son « magnum opus ». Les oeuvres de Turrell ont été exposées à travers le monde entier, notamment au Musée Guggenheim à New York, au Whitney Museum of American Art, également à New York, au Musée d’Art du comté de Los Angeles, au Musée d’Art contemporain du Massachusetts (MASS MoCA), situé à North Adams, au Stedelijk Museum à Amsterdam, au Musée d’Israël à Jérusalem, au Kunstmuseum à Wolfsburg et au Musée d’Art de Chichū sur l’île de Naoshima. Turrell a été récompensé de plusieurs prix prestigieux pour son travail, notamment la Bourse MacArthur (1984) et la Médaille nationale des arts (2013). Comme René Lalique en son temps, James Turrell est connu comme un “artiste-lumière”. Cette rencontre unique entre deux “artistes de la lumière” est le résultat de plus de quatre ans d’étroite collaboration. Cette collaboration a commencé par la conception par l’artiste de deux flacons de parfum, Range Rider et Purple Sage , inspirés par le roman de Zane Grey “Riders of the Purple Sage” et par le désir de l’artiste de recréer la beauté de l’Ouest américain. Le résultat est éblouissant : les flacons sont de véritables prismes qui diffusent et diffractent la lumière. En travaillant avec les parfumeurs de Lalique, Turrell a aussi donné vie aux premiers parfums créés par un artiste pour Lalique. Le premier d’entre eux, Range Rider , encapsule les senteurs naturelles de l’Arizona, terre d’origine de l’artiste : sauge pourpre et cuir frotté, poivre, ambre et agrumes. Son architecture olfactive évoque les ranchs baignés de soleil de l’Ouest américain. Oscillant entre force et délicatesse, le second parfum, Purple Sage , nommé d’après la délicate variété de sauge qui règne sur l’Arizona, offre une autre interprétation de la relation de Turrell avec sa région. Avec ses courbes subtiles, le flacon rend hommage à l’éternelle forme féminine.

42 panneaux lumineux, baptisés Crystal Light, ont également pris vie, et s’inspirent d’une image de l’installation Aten Reign de James Turrell, exposée au Guggenheim en 2013. Le design offre un effet visuel hypnotique entre la troisième et la deuxième dimension - semblable à un trompe-l’œil, avec une profondeur intrigante.

Beginning his art career in the 1960’s, James Turrell’s work is primarily an exploration of light and space. By making light the subject of the revelation, Turrell’s work challenges the very nature of how and what is perceived and, in particular, how what is perceived affects and forms the reality lived. Residing in Flagstaff, Turrell is working on Roden Crater, an artwork of unprecedented scale within a volcanic cinder cone in the Painted Desert region of Northern Arizona. Representing the culmination of the artist’s lifelong research in the field of human visual and psychological perception, Roden Crater is Turrell’s magnum opus. Turrell’s work has been exhibited in art institutions across the world, including the Guggenheim Museum in New York; the Whitney Museum of American Art in New York; the Los Angeles County Museum of Art; MASS MoCA in North Adams; the Stedelijk Museum in Amsterdam; the Israel Museum in Jerusalem; the Kunstmuseum in Wolfsburg; the National Gallery of Art in Canberra; and the Chichu Art Museum on Naoshima Island. James Turrell is the recipient of several prestigious awards, including the MacArthur Foundation Fellowship (1984) and the National Medal of Arts (2013). Like René Lalique in his day, James Turrell is known as a ‘light artist’. This unique coming together of two ‘artists of light’ is the result of over four years of close collaboration.

The collaboration began with the artist designing two perfume bottles, Range Rider and Purple Sage, inspired by Zane Grey’s ‘Riders of the Purple Sage’ and the artist’s desire to recreate the beauty of the American West. The striking result: prisms that diffuse and diffract the light. Working closely with Lalique’s perfumers, the collaboration also sees the first scent ever co created by an artist for Lalique. A first scent, Range Rider, captures the natural fragrances of the artist’s land, Arizona, including sage-scratched leather chaps, pepper, amber, and citrus. It is an olfactory architecture that speaks of sun-drenched Western ranching. A second scent, Purple Sage, named after this delicate, queen of plants that blooms in Arizona, offers a different interpretation of Turrell’s relationship with the American West, undulating between delicacy and strength. The bottle, with its soft curves, is a tribute to the eternal feminine form.

42 light panels, named Crystal Light, also came to life, and are inspired by an image of James Turrell’s Aten Reign installation, exhibited at the Guggenheim in 2013. The design offers a hypnotic visual effect between the third and second dimension – similar to a trompe l’oeil, with intriguing depth.

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